사탕 상자 속으로 들어가는 레오네 1857의 행복 공장

작은 사탕 상자는 손안에서 열지만, 그 상자에 그려진 세계 안으로 걸어 들어갈 수는 없다. 이탈리아 레오네의 ‘행복 공장’은 그 경계를 넓힌 공간이다. 색과 장식으로 기억하던 과자 브랜드가 문과 방, 길의 크기로 나타난다.

레오네 1857은 2026년 9월 토리노 인근 콜레뇨에 새로운 방문 공간을 열었다. Design Bridge and Partners가 전체 창작 방향과 경험의 시각적 정체성을 맡았고, Studio Paolo Monzeglio가 전시 설계를, Fo.LL.iA가 인터랙티브·멀티미디어·그래픽 요소를 맡았다.

## 포장지를 건물의 크기로

약 2,000㎡의 관람 동선은 14개 체험 구역으로 구성된다. 광장과 아치, 금빛 장식 같은 토리노의 건축 요소가 브랜드의 색채와 만난다. 손으로 만지고 움직이는 장치, 재료의 질감과 향, 시식이 시각 정보 옆에 놓인다.

제작진은 모든 경험을 화면 안에 넣는 대신 아날로그 상호작용과 기계적 움직임을 우선했다고 설명한다. 디지털 투사도 사용하지만, 실제 물건과 제작 과정을 대신하기보다 특정 순간을 보강하는 식이다. 과자에 대한 설명을 읽는 것에서 감각으로 재료와 공정을 만나는 쪽으로 관람을 옮긴다.

## 보는 공장과 들어가는 공장은 다르다

프로젝트 소개에서 강조하는 중심은 실제 가동 중인 공장과의 연결이다. 다만 방문 상품을 살펴보면 박물관 일반 관람과 생산 구역 안으로 들어가는 프리미엄 투어는 별도다. 일반 입장권만으로 모든 생산 현장을 자유롭게 돌아볼 수 있는 공간으로 이해해서는 안 된다.

공식 사이트는 일반 자유 관람에 시식이 포함된다고 안내하고, 별도로 초콜릿이나 파스틸, 과일 젤리를 만드는 워크숍도 운영한다. 관람, 제작 체험, 생산 구역 투어가 각각 다른 참여 방식으로 나뉜다.

제품을 사면 결과물만 손에 남는다. 공장을 방문하면 그 결과가 나오기까지의 재료와 동작, 시간이 앞에 놓인다. 작은 포장지로 알던 브랜드를 더 큰 공간으로 읽는 방법이다.

출구에서 다시 사탕 상자를 보게 된다면, 처음과는 다른 부분이 보일 수 있다. 상자 표면의 색과 장식이 방금 지나온 방과 길의 작은 버전이기 때문이다.

확인 자료
Design Bridge and Partners · 공식 프로젝트 설명
https://www.designbridge.com/news/170-year-heritage-of-leone-1857
Leone · 방문 상품과 생산 구역 투어 구분
https://visit.leone1857.com/fabbrica-della-felicita/visita.html
Leone · 체험과 워크숍
https://visit.leone1857.com/en/fabbrica-della-felicita.html

편집: 사실은 위 자료를 대조해 확인했으며, 해석은 MUADAILY의 편집 관점입니다. 이미지: MUADAILY · 제공 사진 참고 AI 재구성(실제 공간 사진 아님).